那英手表(那英表演)

突破标志性设计的天花板

劳力士被广泛辨识的表款是“水鬼”，黑色表盘和表圈，成为了一个极易识别的设计元素。

问题是，这个设计元素发挥到极致了吗？

尽管还有绿色、蓝色的组合，但这些变种都没能突破天花板。在这有限的空间内，有没有可能出现一种比“水鬼”信息量更大而传输效率高的设计？

假设手表的信息传输的‘带宽’相同（表圈+表盘），什么样的设计能更高效地传递信息（容易识别）？你嫌烧脑？咱们换个说法，远看一只手表，有什么设计能够比水鬼更容易识别？

如果只看表圈，还有更醒目的设计吗？

有，欧米茄星座腕表！表圈两侧的托爪一直是星座系列的标志性设计，是手表史上最具有辨识度的设计之一。然而，在2020各品牌上市的新款手表里，星座系列41毫米腕表采用有托爪装饰的全新陶瓷表圈，让人眼前一亮，绝对是突破标志性设计的代表作，其设计灵感来源于1982年的星座腕表的深色表圈。

从信息论和设计两个维度解释一下

1、根据信息论原理，“想要提高信息传播的效率，就必须增加冗余”。表圈被额外的设计（托爪）分割，而这增加的冗余，构成了设计上的减法。这让视觉信息的传播效率大大增加。也就是说更容易识别。

2、从设计上，手表上的‘动态’范围扩大‘。特别是表圈与表盘采用同色系的41毫米表款，深色陶瓷表圈让表盘颜色的‘动态范围’增大，整体风格更年轻时髦。

近两年，欧米茄对星座系列的女表和男表分别进行了升级，完成了第五代星座腕表的跨越式飞跃。去年推出的第五代星座系列39毫米男表在传承了标志性设计的同时，在腕表的材质、工艺和美学细节上都做了完美升级。

如果把第五代星座腕表比喻为欧米茄在古典音乐上的又一丰碑，那么星座41毫米男表带来的年轻动感的时髦风格就相当于歌剧男高音波切利（AndreaBocelli）在古典与流行音乐的跨界成就。

作为跨界表演者，他将古典音乐带到了国际流行音乐排行榜的首位。从唱片销量和粉丝数量，都提高了一个量级。

传统剧场vs.露天演唱会，后排的听众你们好！

“如果我闭上眼睛，我听到的是大师调试的CD而不是现场演出（IfIhadclosedmyeyesIwouldhavethoughtIwaslisteningtoafullymasteredCDandnotaliveconcert.）。”一位陪着老婆观看波切利露天演出的观众说。

古希腊露天剧场，最后排的观众绝不可能分辨出舞台演员的绝大多数音符。这是由于声波的衰减系数与弥散。

理论上，不同频率的声波可以线性叠加，但严格说声波并不是线性，因为控制声波的流体物理方程——Navier—Stockes方程不是线性的（太烧脑，不用管它）。

而现代的露天剧场，为了保证最后一排观众的体验，用上现代化的电声和音响设备。

超低音，主音响，反听音响，延时器，激励器，真分集无线话筒，这都是最起码的。而超低音矩阵中心吊装，有非常好的高声压级均匀覆盖的效果，大大扩展了音乐的动态范围和细节传播的边界。现场体验提升一个量级。

而这在古希腊古罗马时代是不能想象的，就像高科技陶瓷诞生之前，人们对手表材质的想象也仅限于金属一样。

陶瓷加托爪的表圈

百达翡丽的鹦鹉螺、爱彼的皇家橡树（包括离岸型）、劳力士的‘水鬼’等表款，由于其标志性的表圈获得极高辨识度。

但请注意细节，上面说的款式，就表圈而言，都是闭环的造型，要么是八角圈，要么是圆圈或者圆角方圈。而欧米茄星座41的表圈是和托爪相连的，其‘压扁’的托爪在视觉上形成了一种分割。这相当于用减法增加“冗余”，是一种非常高妙的设计，丰富了表圈的美学设计，也让腕表的辨识度和独特性大大提升。

而且，由于使用了深色陶瓷表圈（现在有蓝色和黑色的，备不住哪天会是绿色的红色的呢），腕表色彩更饱满，视觉更有冲击。新材料，让好的设计成为可能。而好设计，让更多的人能够欣赏。欧米茄对高科技陶瓷的运用在制表业独树一帜，可以制造出8种彩色陶瓷，每种陶瓷颜色还有不同的色泽。星座41毫米腕表是欧米茄首次将陶瓷用在经典的星座腕表上，创造出一种特别的动感。

腕表都发小程序测评结果，欧米茄星座41毫米精钢陶瓷款具有高达1.48的性价比（34?22.9），通常较高性价比的

声乐与制表同理

小剧场里的男高音，粉丝很难提升数量级。而波切利则是利用现代声光电在大剧场、露天剧场甚至是电影里演唱，这让观众数量大增。你以为，古典音乐就应该在剧场里演出才能确保唱片的销量？错，无论是TaylorSwift还是波切利，大场面的演出因其更好的粉丝体验，反而带动了唱片的销量。波切利的第一部合集《Romanza》一直是最畅销的唱片，《SacredArias》是史上最畅销古典音乐独唱专辑。

席琳·狄翁（CelineDion）说：“如果上帝要有歌声，必须听起来很像波切利”。

2012年，波切利和宋祖英在伦敦皇家艾尔伯特大厅演唱“TimetoSayGoodbye”《东方遇见西方》音乐会。

没有完美的歌剧男高音，但波切利是最叫座的。他最突出的优势是他纯美的声线，他适合新式演唱。在手表行业，星座41毫米男表就像波切利一样，它完好地保留了星座腕表经典的标志性设计，但新的材质和设计又足够好看和有辨识度能被更多的年轻大众群体所接受。

根据认知心理学的研究成果，星座41将得益于消费者潜意识对购买决策的影响而大卖。因为潜意识总是倾向于人们得到奖励，会有更多的人认出你手上的星座41，潜意识发现星座41手表上的价值（美学的，技术文化的）。所以人们选择星座41的几率大增。

表友评价波切利

一位表友，音乐评论家朱军说：“演绎和诠释方面在保持个性辨识度的前提下一定是越丰富越包容越好。毕竟现在的观众听众都更加见多识广。”

他还说：“后浪们的创作，好的、能流传的，一定是有前浪的传承的，不可能脱离的。”这段话用来类比星座41与第五代星座其它表款的共性——高贵和精致感。

这就好比，你再怎么跨界，美声还得是美声，几百年来意大利男高音的那些传统还是要保留的，不管你在哪里演唱。

说说手表上的‘美声’

手表的高贵——没有宝石的珠宝

听音乐可以增加多巴胺的分泌（这让人感到幸福）。波切利的歌声让更多的人体验到幸福。

珠宝给人带来美好的感觉。因为珠宝能扮美人体，还能记录人生状态，这就是乐适品（Luxury）。

男人的珠宝不一定有宝石但必须有技术含量和文化传统。手表作为珠宝首饰，有特定的美学框架。

手表历史上出现了几次里程碑式的美学革命

第一次是上世纪六十年代，以伯爵（Piaget）等日内瓦流派品牌率先把珠宝打磨工艺“金银细工“工艺应用在手表外壳上。上世纪七十年代爱彼（AudemarsPiguet，也属于日内瓦流派）推出了“比金表贵”的乐适运动手表（Luxurysportwatch，随后一众品牌跟上）。1982年星座系列“曼哈顿”腕表，凭借整体式造型晋身‘豪华畅销款’俱乐部，具有防水功能的托爪首次出现在星座腕表上，后来发展为其独特的美学标志物，奠定了星座腕表的现代风格并沿用至今。

这几次里程碑事件说明，除了机芯，手表的外观对于市场的成功至关重要。因为现代手表作为配饰的属性越来越突出。

哪个手表爆款不是靠颜值取胜？波切利如果没有纯美的声线，他的唱片销量能世界第一？

欧米茄在星座系列腕表独有的美学气质上，做了多项美学和细节上的提升：

表壳、托爪和表链经抛光和拉丝打磨和倒角处理后令腕表更加精致，形成一种珠宝首饰般的效果。这是所有‘豪华畅销款’的必备——看起来显得高贵但是你说不出来。

星座41毫米七个表款的抛光陶瓷表圈，其设计灵感来自1982年星座腕表的深色表圈，陶瓷表圈上的罗马数字刻度则由欧米茄独创的OMEGACeragold?技术或Liquidmetal?合金制成；

锥形表冠更显腕表的精致感，也更方便操作。

指针与小时刻度进行了全新设计，其灵感源于纽约自由塔的三角形切面。小切面反射多个方向的光芒。

表盘呈现出蓝色或黑色太阳射线的打磨效果，以及灰色丝绸纹理。

1+1=3，混搭经济学

如果你有一只手表可戴，你第二只手表的边际成本是一只手表；

如果你多买一条链带，你可以获得第二只表的体验；

如果你有两只手表，你第三、第四只表的边际成本，有可能忽略不计。

估计你猜到了，前提是，链带可以互换。

如果你是欧米茄铁粉，你可能会惊喜，星座系列41毫米腕表的表带可以与星座系列39毫米男士腕表的金属表链或全皮表带进行互换。

最挑剔的玩家都信服的认证，一流企业做标准

瑞士手表能够获得天文台认证的千里挑一。

欧米茄说，我们在通过天文台认证基础上，进一步通过了更为严苛的的至臻天文台认证，也叫METAS认证。而且至臻天文台（METAS）认证比天文台认证更权威（详情可发送“天文台”获取）。

欧米茄手表的至臻天文台认证vs.天文台认证,精准度提升了一倍，还检测将机芯装入表壳后的整表走时，腕表还可以抵抗15,000高斯的磁场。有了这样顶级防磁性能和超高精准度的保障，你的星座丝毫不用担心日常生活中磁场对手表走时的影响，就算未来10年，甚至50年，精准性能依旧可信。

只有在这种卓越性能和长久价值的加持下，腕表的那些经典美学设计才算有了内在灵魂，才能经得起时间的考验。

刘兴力（HenriLIU）/腕表（史地政经心理）课代表

新浪微博：刘兴力-Watchisto

今日头条：腕表学人

小程序：腕表都发（公众号同名）

信不信由你

腕表学界有一项发明，就是以量化手段度量手表的价值。这一发明可以很好地与品牌价值结合起来，综合评估手表的价值。我们认为这可能是最权威最全面的手表评估手段。这个测评工具的诉求是自杀性的，因为谁掌握了这个工具，谁就能自主回答“这表怎么样？”这类的问题。这不是重点，重点是，这个是中国人率先发明的（这年头，谁在乎呢？）。网络或微信搜“腕表都发”就能找到这个测评工具。在前面的社交平台也能找到我们。